琴友

这首诗以琴声为喻，倡导古雅正大的音乐境界，反对柔靡浮华的流行曲调，体现了诗人对传统琴道精神的推崇。

🔍 赏析

诗的前两句从听觉与视觉两个角度描绘琴声之美：“金玉声清圆”以金玉相击形容琴音的清越圆润，“鸾凤势翔舞”以凤凰翱翔比喻琴韵的灵动飘逸，二者共同营造出高雅脱俗的艺术意境。后两句则转为议论，“重是古人风”点明审美标准在于追慕先贤的质朴古风，“勿效儿女语”则直斥当时流行的婉媚柔靡之音，认为琴艺应承载君子之志，而非沦为娱情悦性的小道。全诗语言简练，对比鲜明，既有对琴艺本身的精妙刻画，又寄寓了深刻的文艺批评观，展现出诗人以道统艺、以古正今的审美追求。

📜 创作背景

宋代琴风盛行，文人雅士常以琴修身养性，但当时也流行柔婉妍媚的曲调，甚至融入世俗娱乐。诗人李吕恪守传统儒道，重视琴乐的教化功能，此诗正是针对这种风气而发，强调琴声应回归上古雅正之音，摒弃儿女情长的软媚表达。

👤 诗人介绍

李吕（1122—1198），字滨老，号澹轩，南宋福建光泽人。他一生未仕，隐居讲学，以道学自任，与朱熹交厚。博学工诗，其诗风质朴古淡，多涉理趣。著有《澹轩集》十五卷，今存八卷，另辑有《古今词话》等。其文学成就主要体现在诗歌与古文方面，作品多宣扬儒家伦理，崇尚风雅，反对浮华。